Sein leben wird daher widmet seine theaterarbeit
Carlo Osvaldo Goldoni, geboren am fünfundzwanzigsten februar in Venedig; † sechsfebruar in Paris), war ein dramatiker italienisch, sprachen, italienischen, venezianischen und französischen. Ersteller der italienische komödie moderne, er war im exil in Frankreich im jahr nach streitigkeiten ästhetischen mit seinen kollegen. Geboren von einem vater, Giulio Goldoni, ursprünglich pfarrer, dann arzt, er begeistert sich seit seiner kindheit durch das theater spielen mit puppen angeboten, von seinem vater und groß-vater, beamter der Republik Venedig.
Der könig gewährt ihm eine pension
Seine eltern gesandt, beginnen ein studium der medizin in Rimini, Carlo Goldoni bricht diese weg, verlässt das kollegium für die begleitung einer truppe von komödianten, schausteller, fuge kurz, aber wieder in Venedig. Im jahre seinen onkel Paolo Indrich, staatsanwalt in Venedig, inspiriert werden, lernen das recht, seinem vater angemeldet, an der strengen Collegio Ghislieri von Pavia, der sie verpflichtet, die tonsur und die kutte der klösterlichen studenten. Seine mutter möchte, dass er anwalt sein, er setzt ein studium der rechts-und entdeckte dabei die komödien, griechischen und lateinischen, beginnt zu schreiben. Bei seiner dritten jahr des jurastudiums, er komponiert ein gedicht satirisch, Es colosso, in dem er macht sich über die mädchen, einige familien aus der stadt, die hinzugefügt, um weitere ausschreitungen die tatsache, ausschließen aus dem kollegium und zwingt sie, zu beenden, Pavia aus dem jahr.
Er studierte in Udine und Modena, die für die ausübung einer karriere als anwalt in Chioggia, dann in Feltre.
Er kehrt in seine heimatstadt Venedig, wo er beruflich erfolgreich als rechtsanwalt, bis. Er lässt sich in der tat allmählich seine karriere als jurist, der sich um theater und schreiben teile. Im jahre, nach dem tod seines vaters und zu entkommen eine ehe, die er nicht wünscht, es geht um Mailand und Verona. Der direktor von theater Giuseppe Imer ermutigt zu schreiben, in die vene komisch und er stellt Nicoletta Conio, dass Goldoni frau, bevor sie wieder mit ihm, ein weiteres mal in Venedig im jahre. Sein erstes werk ist eine tragödie, Amalasunta, vertreten, ohne erfolg in Mailand: Goldoni akzeptiert die kritik und die umstellung auf das drama der italienischen und vernachlässigen sie die regeln des Aristoteles, es macht das spielen mit mehr erfolg Belisario im jahr. Anschließend schreibt er mehrere tragödien, aber er merkt bald, dass seine wahre weg ist der weg der komödie. Es kombiniert verschiedene einflüsse, wie die der commedia dell 'Arte und Molière, und sein erstes werk mit dem echten mit l' uomo di mondo. Hört er nicht auf, so schreiben sie, während sie durch Italien.
Installiert endlich in Venedig, arbeitet er für zwei opern von Antonio Vivaldi, direktor des teatro Sant Angelo, wird der autor betreut, und verläßt endgültig die bar.
Durch sein talent, gründete er die italienische komödie moderne mit werken wie Momolo Cortesan (zum teil improvisiert) und La donna di garbo (Die Brave Frau, die erste komödie voll gemacht), eine polemik gegen den traditionalismus von Carlo Gozzi. Dieser autor kritisiert in seinen fiabe realismus gefährlich komödien von Goldoni nimmt er auch die verteidigung komödien mit masken der commedia dell Arte, Goldoni zu überwinden sucht.
Es wird auch kritisiert von den anhängern des barock-theater als Pietro Chiari, denen das theater hofnarr und poetische erobert die zuschauer.
Dieser streit unaufhörlichen sowie der prekäre zustand seiner finanzen, ihn zu akzeptieren, im jahre, die einladung von Antonio Zanuzzi und allgemein der Schauspieler-Italiener. Frankreich bietet ihm ein engagement für zwei jahre mit einem gehalt von pfund, was das doppelte zahlte Vendramin (mit Carlo Goldoni ist seit im auftrag für das theater St. Aber was er nicht wusste zu dem zeitpunkt aus, das heißt, auf der einen seite, dass ein guter schauspieler des italienischen theaters gewinnen konnte, bis zu pfund, und andererseits, dass mit der hälfte konnte man nicht auf ein anständiges leben in Paris Goldoni führt auch das ehrgeizige projekt zu leiten, das Pariser Théâtre-italien. Jedoch, die schauspieler, die italiener boten ihm nicht die leitung ihrer truppe, sondern ihnen ersatzteile zur verfügung zu stellen, um ihr repertoire zu erneuern.
Seine letzten stücke der italienischen, Le baruffe chiozzotte (Baroufe in Chioggia) und Una delle ultime sere di Carnovale (Einer der letzten abende des Karnevals), dargestellt in Venedig anfang.
Es ist zu diesem zeitpunkt auch, dass er seine reise in Paris, unter seinen zeit, in vier monaten. Im jahr, gewinnt er in Frankreich Angenommen, der hof, wo er lehrer der italienischen prinzessinnen, königlichen und leiter des Théâtre-italien in Paris, er schrieb die meisten seiner stücke in deutsch. Anlässlich der feierlichkeiten zum der ehe, des späteren könig Ludwig XVI und Marie-Antoinette, dass er beschloss, Das schreiben der Griesgram wohltuend: auf der münze abgebildet ist, der Comédie-Française im jahre. Während mehrere jahre, von bis schreibt er deutsch, seine Memoiren zu dienen, die geschichte meines lebens und die des theaters. Die Revolution der löscht, sie wird wiederhergestellt, für die seine witwe, die durch das Übereinkommen auf antrag von Marie-Joseph Chénier, der einen tag nach seinem tod. Carlo Goldoni starb in Paris sechs. februar, ziemlich ratlos Insgesamt, Carlo Goldoni, schrieb in den letzten zwanzig jahren mehr als zwei-cent-münzen unterschiedlicher wichtigkeit und in verschiedenen genres: tragödie, zwischenspiele, dramen, libretti für die oper oder sketche zu karneval aber seine komödien, geschrieben nach, sorgen für ihren ruhm.
Carlo Goldoni verwandelte die italienische komödie, die durch seine produktionen mehr als durch seine theoretische schriften (Il teatro comico).
Er hat bewahrt die lebendigkeit der commedia dell arte und das spiel der masken in kombination mit der komödie der handlung und nach einem gewissen realismus in der darstellung verhalten. In Italien, er hatte sich gestoßen an der ästhetischen wahl von seinen kollegen, da lachen durch den dramatiker traditionalist Carlo Gozzi, deutlich, realistisch, gefährlich und kritisiert die befürworter des barock-theater als Chiari-syndrom mit seinem theater hofnarr und poetisch. Diese widersprüche und die unzufriedenheit der öffentlichkeit führten ihn in das exil in Frankreich. Er rief immer"fan"von Molière erkennt-nicht zu überbieten sein genie. Er unterscheidet sich jedoch durch die leichtigkeit der themen und durch das fehlen von pessimismus. Sein werk ist in der tat geprägt durch sein vertrauen in die menschen, und seine humanistischen ansatz verteidigt die werte der wahrhaftigkeit, der ehre, zivilität und rationalität. Einige themen, die näher auch (Marivaux). Die charaktere, die er geschaffen hat weder abstraktionen, tugendhaft, oder der monster unmoralisch, sondern vertreter des gewöhnlichen volkes und der bourgeoisie. Dieser blick amüsiert und spöttisch auf die sozialen klassen in einer sich ändernden welt macht immer den charme der komödien, die sich registrieren, um auch in der strömung der Aufklärung im kampf gegen intoleranz und den missbrauch von macht.
Jedoch, in teilen der italienischen Goldoni geht nie die themen Kirche und religion, während seine komödien in französisch haben oft in einem ton, der antiklerikale und kritisieren die heuchelei der mönche und des klerus.
Die teile italiens geschrieben, in der toskanischen literatur, die grundlage der modernen italienischen oder venezianischen dialekt, je nach den zeiten und den orten, an denen sie geschrieben wurden. In moderner zeit wiederentdeckt, die werke von Carlo Goldoni und der inszenierung von glänzenden geprägt haben, nicht vergessen werden, als die, hyperrealistische, von La locandiera von Visconti im jahr, wiederaufnahme in Paris, oder wie die shows erfinderisch, von Giorgio Strehler am Piccolo Teatro von Mailand, wieder mehrere male in Paris im théâtre de l Odéon, insbesondere Harlekin diener zweier herren zwischen und. Jahrhundert, Der diener von zwei herren wird einer komödie in einem akt und in prosa, gemischt mit ariettes aus François Wird, auf ein libretto von Jean-François Roger. Es gibt seit einen platz Goldoni im. arrondissement von Paris, in der nähe des hauses, wo er starb, wie die aktuelle adresse ist der, Alkohol ist auf der straße.
